Estrenos | Cartelera | Avances | Multimedia | Blogs | Foros | Noticias | Gente | Especiales | Dvd | Tienda | Aullidos | CineFantástico | Off-Crítica | Precríticas

(Abril 2003)   Editorial  Entrevistas   Thee Exit Wounds   Diana & the Atomics  Artículos   Semana de San Sebastián   Músicos en el cine   Powerman   Ilegales   Boogie Punkers   The Lucky Devils  Killer Pussycats   Terri Summers   Zenova Braeden  Secciones   Reservoir CDs   Vynil Fiction   Videódromo   Lecturas Diabólicas   13 women,16 chicks   Vivos y en vivo

Página 3/5     Obras de los maestros del terror Robert Wiene, El gabinete del Doctor Caligari/Das kabinett des Dr. Caligari, 1919, y Las manos de Orlac/Orlacs hände, de 1925. Y de Murnau proyectaron Fausto/Faust, 1926, y Nosferatu, el vampiro/Nosferatu, eine symphonie des grauens, de 1921.     Las dos versiones de El estudiante de Praga/Der estudent bon Prag, una de 1913 dirigida por Stellan Rye, y otra de 1926 dirigida por Henrik Galeen. De este mismo director también se pudo ver la extraña La mandrágora/Alraune, de 1927.     Las proyecciones de ocho filmes fueron acompañadas de música en directo, como fue el caso de Fausto, El Golem, Metrópolis, Nosferatu, el vampiro, Las manos de Orlac, las dos partes de Los nibelungos, y El hombre de las figuras de cera. A cargo de dos músicos como son Javier Pérez de Azpeitia y Josetxo Fernández de Ortega. Deciros que a excepción de El gabinete del Doctor Caligari, Sombras, Tres luces, La mandrágora, y las dos versiones de El estudiante de Praga, todos los demás filmes sólo se pudieron ver con subtítulos en inglés y euskera.     El otro ciclo, Perversa América latina, nos ofreció 13 filmes y un cortometraje, y dentro de estas 13 películas, hubo lo que serían 3 homenajes. Uno dedicado a Alejandro Jodorowsky, que presentó sus Fando y Lis, 1967, su ópera prima, muy surrealista, de la época en la que Alejandro pertenecía al movimiento Pánico, un film en blanco y negro que cuenta las aventuras y desventuras de una pareja de enamorados, pero hay que entender que con un toque realmente atrevido. La Montaña Sagrada, 1973, otra obra increíble sobre un ladrón que busca un lugar en la montaña tras subirla, como un camino místico, con imágenes alucinantes y alucinógenas. El Topo, 1970, su obra cumbre para el mundo entero, un medio western místico, donde un pistolero va creciendo con duelos con otros chamanes, llegando a la divinidad. Santa sangre, 1989, film de culto, más comestible que todos sus anteriores trabajos, con acción y surrealismo dentro de las carpas de un circo, con la búsqueda del yo de uno de los personajes y de su familia. Y Constellation Jodorowsky, 1994, un documental sueco dirigido por Louis Mouchet sobre la vida y trayectoria del mismísimo Alejandro, desde sus obras cinematográficas hasta sus terapias en grupo.     Otro homenaje fue para el genial realizador brasileño José Mojica Marins, también conocido como su personaje Xe Do Caixao, con las cintas A meia noite levarei sua alma, 1963, increíble, pero que increíble y fascinante es este film cuya trama en blanco y negro pretendía ser la primera de una trilogía incompleta. Metafísica y atea, es una pesadilla de un enterrador que busca la mujer perfecta para tener un hijo perfecto. La segunda parte de la citada trilogía Esta noite encarnarei no teu cadáver, 1966, más loca y siniestra que su predecesora que sigue con el mismo guión, pero ya incluso exhibiendo al mismísimo infierno, con toques salvajes e irreales. Y O despertar da bestia, 1969, un LSD movie, con música hippie y todo, en este experimento de LSD con un variopinto grupo de adictos y la figura mítica de Xe Do Caixao al frente de éste.     Y el último, dedicado a la figura de la argentina Isabel Sarli, quien nos presentó junto al crítico Diego Curueto un proyecto de ambos, Intimides de Sarli, un resumen sobre la trayectoria que han tenido los filmes de Isabel y la censura, sobre todo con las dobles versiones; y el tema Carne, 1968, dirigida por su marido Amando Bo, un film de culto en el terreno de las sexploitations: Isabel es secuestrada y retenida dentro de un contenedor frigorífico, allí es violada durante toda la película, cruda y fascinante, se ve los caracteres de los violadores.     También dentro de este ciclo latinoamericano se proyectaron filmes de la talla de El esqueleto de la señora Morales, 1959, una clásico genial del cine mexicano realizado por Rogelio A. Gonzáles, en un estupendo blanco y negro. Una comedia de humor negro sobre la insoportable vida que lleva un taxidermista por culpa de su puritana mujer, interpretada por la española Amparo Ribelles.     El film argentino La venganza del sexo, 1966, de Emilio Vieyra, una psicodelia de terror, serie Z y sexo. Genial, un doctor experimenta con parejas bizarras experiencias.     La brasileña Escorpiao escarlate, 1998, dirigida por Iván Cardoso, un cineasta que nos divierte con esta cinta mitad serial mitad cine de aventuras.     La película de carácter amateur de los argentinos Pablo Pares y Hernán Sáez, Plaga zombie: zona mutante, 2002, una serie Z de muertos vivientes realizada por amigos y con abundantes efectos especiales.     Y el cortometraje mexicano El monje loco, sin fecha de producción. Esta obra que se exhibía en antiguos prostíbulos y dirigiera Agapito Vélez Ovando, nos narra en 9 minutos la aventura de un monje ermitaño que al ver a una joven bañándose, no se puede resistir y saca al diablo que tiene dentro, violándola. La clausura     Ya en la clausura de la Semana, celebrada en el Kursaac, se exhibió un clásico dentro del cine fantástico y de terror, Posesión infernal/Evil dead, 1982, el imperecedero clásico de Sam Raimi, que fue presentada por el genial Santiago Segura. Actividades extras     A parte de las películas, también hubieron otras actividades como el concurso de fanzines, donde por votación se tenía que elegir entre los fanzines: ¡Viva Poe!, Beaber, Vampira, Pasaje, Dejad que las niñas se acerquen a mí, y Sickfun.     Este año, el libro que edita la Semana trata de los clásicos del cine mudo alemán, Cine fantástico y de terror alemán (1913-1927), muy curioso pero demasiado sesudo.     Las exposiciones “No profanar el sueño de los vivos”, una colección de fotografías realizadas por Pedro Usabiaga, con un total de 31 retratos en blanco y negro de actores y realizadores. “Corominas: visiones expresionistas”, una colección de dibujos realizados por Enrique Jiménez Corominas, 18 dibujos basados en personajes y argumentos de las películas que integran el ciclo expresionista alemán. “Desde el lado oscuro”, una relación de 40 fotografías tratadas y realizadas por los jóvenes artistas de la Escuela de artes plásticas y diseño de Almería. “Babelsberg: ciudad de la UFA”, 56 fotografías que recogen la historia de los Estudios UFA, donde se rodaron los clásicos expresionistas alemanes. Y “Christian Maury summun summun”, fotografías realizadas por Maury, agente privada en clubes sadomasoquistas de Barcelona.     Así concluye una Semana de cine fantástico y de terror, que personalmente considero un punto esencial para los amantes de este género, una semana que engancha tanto por el público como, por supuesto, los filmes que se proyectan. Deciros que os animéis y ya sabéis, allí nos vemos el próximo año, que por lo que tengo entendido viene de invitado, ya que se le hará un ciclo, John Carpenter, con Kurt Russell y la esposa de este último Goldie Hawn. Y el otro ciclo estará dedicado al cine de héroes (con mallas) europeo, incluso con algún peplum raro. Y como colofón habrá una exposición incluyendo el traje de la peli española Supersonic Man, de Juan Piquer Simón.     Nos vemos en la XIV Semana de cine fantástico y de terror de San Sebastián. - Juan Díaz Portillo - Página 3/5

Sobre el E-Zine   Hacemos el E-Zine   Noticias   Foro de mensajes   Enlaces   Contacto   Menú de números   Artículos   Entrevistas   Killer Pussycats   Reservoir CDs   Vynil Fiction   Planet of the Tapes   Videódromo   Lecturas Diabólicas   13 women,16 chicks   Vivos y en vivo