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Moon Stomper

Número 6
(Enero 2002)
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Reservoir CDs

Portada del disco Pep Torres: Rockabilidad
Hollywood Vintage Records
(HVCD50102)
     Tenemos que reseñar que pocos grupos chicanos de LA nos llegan, lo cual no niega la existencia de estos.
     Los Lobos, en sus primeros LPs, se veían influenciados por el viejo R’n’R en general , y por Ritchie Valens en particular. Mezclando el rockin’ con tex-mex y sonidos más autóctonos mexicanos: rancheras, corridos, canción tradicional mexicana... (los sonidos que predominaban en La Pistola y el Corazón). Aunque en los últimos años se hayan vuelto demasiados experimentales (Colosal Head y This Time).
     Apadrinados y producidos por César “Los Lobos” Rosas, The Blazers grabaron al menos tres compactos aunando R’n’R, R&B, tex-mex, rock e incluso cumbia. Su “Cumbia Del Sol”, perteneciente a su álbum East Side Soul, fue incluida en la banda sonora del film Tú asesina que nosotras limpiamos la sangre, película que aprovechaba la fijación por la muerte en la tradición mexicana (aunque casi nadie se percató de ello), y protagonizada por Angela Jones, la guapísima latina que hiciera de Esmeralda Villalobos en Pulp Fiction.
     Tito & Tarántula, más rock en su conjunción de R’n’R y tex-mex, con guitarras agresivas, dieron el gran salto participando en diversas BSOs de éxito y otras menos conocidas. Su aparición en Abierto hasta el amanecer nos hizo llegar sus discos a nuestras tierras (ver Moon Stomper nº 2).
     Y no podíamos olividar a Elvez, impersonator del Rey Elvis en clave azteca, revolucionario y de izquierdas (“Viva La Raza” en lugar de “Viva Las Vegas”). Que alcanzó identidad propia mezclando las canciones del tornado de Memphis con la música de Santana con una naturalidad pasmosa. Roberto Lopez, alter-ego de Elvez, provenía de The Zeros (mítica banda punk, hoy disueltos), y desde hace unos años lidera también Trailer Park Casanovas, cuarteto de R’n’R texano que han registrado ya un EP y los CDs End Of An Era y Live At Caesar Palace (compuesto por versiones).
     Y todo esto viene al caso porque nuestro protagonista en cuestión, Pep Torres, chicano de Hollywood, practica un R’n’R que en cierta manera rompe con todo lo anterior para centrarse en el R’n’R-rockabilly de los grupos pioneros mexicanos de finales de los 50 y primeros 60, a los que dedica el compacto.
     A pesar que tres de los 4 cortes propios son en inglés: “A Lonely Night” (al estilo de las baladas de Elvis), “Bear Out There” y “I Wanna Get Back” (compuesta junto al cantante y pianista de color Big Al Downing), abre el disco la orgullosamente mexicana “Dímelo”.
     Hay también algunos covers en inglés: “Hi-Tone” (por otra parte grabada en su día por Ritchie Valens), “Paper Castles” o el “Mellow Down Easy de Willie Dixon. Pero lo que agradecidamente predomina son versiones que los primeros combos de R’n’R mexicanos hicieran de los clásicos: “La Novia De Mi Mejor Amigo”, traslación al español que hicieran del “The Girl Of My Best Friend” de Elvis los Sinners (sí, los que intervenían en Simón del desierto de Buñuel); “Confidente De Secundaria” por Enrique Guzmán & The Teen-Tops, tras la lectura de “Highschool Confidential” de Jerry Lee Lewis; “No Soy Un Rebelde” de Los Locos Del Ritmo (banda recuperada no hace mucho en vinilo por Munster Records); el “Pitágoras” en español de Celentano, que ya registraran los valencianos Milos y los mexicanos Hooligans (la que habrá servido de base a Pep)... y, entre otros, también se acuerda de los seminales Llopis, aquellos cubanos que fueron a estudiar a los USA a mediados de los 50 y no sólo se dedicaron a estudiar, pues a su regreso a la isla llevaron consigo el R´n´R, con una fijación especial por Bill Halley, como los dos ejemplos que encontramos aquí, “Happy Baby” y el que titula el disco, “Rockabilidad”.
     Todo ello con un tratamiento más rockabilly, sólo hace falta mirar el nombre de la discográfica.
     Si os gusta el resultado ya tardáis en desenterrar los trabajos de Los Rockin’ Rebeldes, Los Rockin’ Devils, The Pets, Los Matemáticos, Los Santos del Rock, Lalo Rodríguez (impagable su “Marihuana Boggie”)... y tantos otros. Y si aún queréis más, buscad las pelis Fiebre latina, La bamba, Sangre por sangre, American me/Sin remisión, Mi familia, o El mariachi... por citar algunas.... Sangre latina!!!
- Alfonso & Miguel -


Portada del disco Fifty Foot Combo: Go Hunting!
Drunkabilly Records
(DBR20010)
     La escena surf e instrumental belga se ve saludable en los últimos años. Tras los Apemen, el empujón definitivo al movimiento por allí fueron los más que respetados Fifty Foot Combo, que cuentan ya con una amplia discografía en su haber.
     Su álbum debut, descatalogado hace años y pieza de coleccionista (ya sabes, que te sangran una buena pasta), por fin ha dejado de serlo. En esta ocasión es Drunkabilly la responsable de reeditarlo en CD y LP. Ojo, vinilo coloreado a 198 copias todas diferentes entre sí, no podéis pedir más, fetichistas del plástico y el sonido analógico!.
     Éste nos ha llegado tras medio año, más o menos, de su Strike! The Early Years 1994-2000 para el mismo sello (ver Moon Stomper nº 4), que compilaba sus primeros Eps y apariciones en recopilatorios yankys.
     Estamos pues ante otro trabajo de arqueología, vamos, de desenterrar viejas obras de arte (casi) desaparecidas. Y si te parecen exageradas estas frases, escucha tú mismo estos 12 pildorazos del mejor sonido instrumental.
     Una introducción a lo Griswell (falso futurólogo que Ed Wood acogió para presentar sus películas al entusiasmarle su aspecto de charlatán de feria) para “It’s Alive”, surf reverberado muy cañero y lleno de cambios de ritmo, con potentes guitarras planeadoras. “The Tunnel”, picoteo de guitarra a lo Link Wray mezclado con ritmos exóticos. “Doe De Surf”, hot-rod con percusiones tribales tiki e interesante repique de platillos. “Inspection 5”, de nuevo percusiones jungleras para este exquisito lounge. “Robin Boy Wonder”, dedicado a Robin, el chico maravilla, el joven compañero de Batman en sus aventuras nocturnas (no seáis malpensados, a la caza de malhechores queremos decir), un R’n’R 60´s cantado por una chica, Juliette. “Dimitrius”, surf de aires festivo-toreros (olé!). “The Brain From Planet X”, título de película de serie-b de los 50 para este sci-fi/surf.
     Deudora del maestro Leone, “I Think I Shot Her”, perfecta banda sonora para un spaguetti-western, de ritmo tranquilo. “Drums A Go Go”, su título es bien explícito, percusiones por un tubo. “The Scape”, guitarras saturadas para este punk-surf instrumental. Tras la tempestad llega la calma, surf pausado en “Mine Sweeper”. Cierran con “Hully Gully Stomp, potente y con dos partes bien diferenciadas.
     Matto Le Di ha aprovechado para cambiar la portada del disco y hacer la que siempre había querido que fuese la cubierta del primer álbum de su grupo. Como nos tiene acostumbrados, diseño lounge con dibujos pop y referencias tiki.
- Alfonso & Miguel -


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