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El director David Slade sorprendió a muchos con Hard Candy. Luego se confirmó en Hollywood gracias a la adaptación del cómic de vampiros 30 Días
de Oscuridad. Ahora se encarga de la tercera entrega de la saga Crepúsculo, Eclipse.
David Slade |
Eclipse |
Pregunta: ¿Qué le llamó la atención del proyecto?
David: Lo que me atrajo de este proyecto fue que era una gran historia y un tremendo desafío para mí como realizador. No me gusta hacer lo mismo
una y otra vez, porque aprendo a base de enfrentarme a retos. En cierto aspecto, éste era el mayor desafío que había, hacer una película de este calibre,
en esta cantidad de tiempo y meterme básicamente en otro género. Sí, he hecho una película de vampiros, pero Eclipse es algo muy distinto. Se trata
de una historia romántica, que alterna entre sentimientos más oscuros y abyectos y escenas puramente románticas. Hacer escenas muy emotivas suponía un
enorme reto, además de ser divertido y una manera de madurar como director. Pero, lo que es más importante, siempre busco buenas historias y, ahora, tras
haber leído todos los libros, Eclipse es mi historia favorita. Así que creo que tenemos la suerte de contar con la mejor historia y a los directores
nos gustan las buenas historias, porque así sabemos que la mayor parte de nuestro trabajo ya está hecho.
P: ¿Por qué es su favorita?
D: Eclipse es una de las historias más amplias. Creo que Luna Nueva era muy sofisticada en su desarrollo de las relaciones entre los
tres personajes. Pero lo que yo quería hacer con Eclipse, porque tenía historias de escala muy superior, era adoptar un enfoque más cinematográfico
para la película. Eclipse rebosa historia y está llena de momentos épicos. Es un libro muy grueso. Así que creía que esta película en concreto tenía
que tener un tono muy cinematográfico.
P: Es muy claro con su visión sobre una escena.
D: Si tengo intención de rodar de cierta manera es importante, siempre que sea posible, incluirlo en el guión. Yo enseñaba mis ‘storyboards’ a
Melissa Rosenberg y ella incorporaba dichos ‘storyboards’ al texto escrito. A veces hablábamos sobre los personajes y detalles concretos sobre ideas y
antecedentes. Melissa posee una tremenda comprensión de la historia y los personajes, y es muy inteligente y rápida, captaba las ideas realmente rápido
cuando yo intentaba describir algo estéticamente. Luego hablábamos por teléfono con Stephenie Meyer, le comentábamos nuestras ideas y ella siempre tenía
algo interesante que aportar. Melissa fue una excelente compañera para desarrollar ideas que nos permitieran contar esta épica historia. Cuando recibíamos
la aprobación de Stephenie, nos sentíamos como si hubiera dicho la última palabra sobre el tema, ya que éste es su universo.
P: En el film se exploran distintos aspectos del amor.
D: Edward es un buen ideal del puro amor verdadero que existe en el mundo. Mientras que Jacob es un amor más humano, que tiene fallos e
imperfecciones, pero sigue siendo sincero. Creo que uno de los aspectos que resulta tan atractivo de estas historias es que postulan la idea del amor
verdadero en una cultura en la que no es muy corriente. Pero es difícil crear una buena historia a partir de algo tan simple como el amor verdadero porque,
normalmente, las grandes historias surgen a partir de los grandes conflictos. Lo que Stephenie ha hecho muy inteligentemente es crear un gran conflicto,
pero no a expensas del amor verdadero, que es una de las razones por las que creo que estas películas y estos libros son tan populares y han alcanzado un
éxito universal.
Crepúsculo: Eclipse |
Eclipse |
P: Jasper será uno de los personajes importantes en la trama.
D: Cuando leí el libro de Eclipse, me gustó mucho la historia de Jasper. Nos ofrece una tremenda oportunidad de descubrir cómo funciona el
universo de Stephenie. Históricamente, en los siglos XVIII y XIX, sería bastante corriente que los vampiros convirtieran a humanos en vampiros para crear
un ejército con el que conquistar un territorio. Entonces los Vulturis empezaron a ponerle freno. Así que no había habido un ejército de vampiros desde que
nadie tenía memoria, pero de repente aparece uno. Alguien ha creado un nuevo ejército de vampiros, no sabemos quién ni sabemos por qué. Pero no es nada
bueno. El único clan remotamente cerca de la zona en la que están causando todos sus problemas son los Cullen, así que lógicamente tendrán que acabar
chocando.
P: Encontró de vital importancia el tiempo de ensayo individual con cada uno de los actores.
D: En Eclipse estamos hablando de muchos, muchísimos personajes y hay cierto grado de legado, de historia que hay que respetar. Muchos
actores supone muchos ensayos y atención individual. Como director, intento ver a cada actor individualmente. En las fases iniciales de preproducción, me
reunía regularmente con cada actor y hablábamos de cada escena. Por ejemplo, Peter Facinelli podía hablarme de lo importantes que eran los pañuelos para
su personaje y por qué. Quiero conocer bien todos esos pequeños detalles que aporta cada actor. Básicamente, preparo el encuadre de cada escena con cada
actor por separado para que, cuando nos juntemos todos, tenga mucha más frescura, porque cada uno tiene un punto de vista distinto y la verdad de la escena
irá surgiendo. Creo que sería una locura tratar a los Cullen como una sola cosa, son todos personajes independientes. Así que hablé con cada uno sobre sus
personajes, sus interacciones con otros personajes, lo que les gusta y no les gusta de ellos.
P: El actor australiano Xavier Samuel debuta en el cine norteamericano con su papel de Riley.
D: Xavier no es un actor que el público conozca, pero lo será. Es un actor excelente. En su prueba, conectó con mucha gente y nos llamó mucho la atención.
Riley es un personaje al que no se le dedican muchas páginas en el libro pero, desde un punto de vista cinematográfico, es alguien a quien necesitábamos dar algo más de cuerpo.
Stephenie Meyer tiene pensada la historia pasada de casi todos los personajes, tiene controlado todo ese universo en su cabeza. Así que parte del trabajo
era colaborar con Melissa y hacer montones de preguntas a Stephenie, en cuanto a cómo dar forma a la evolución de este personaje, a quien teníamos que ver
convertirse en vampiro, alzarse para controlar todo un ejército y ser engañado y manipulado.
P: De las escenas de acción se encarga E. J. Foerster, director de la segunda unidad.
D: E. J. Foerster es alguien con quien te interesa contar, es como una navaja multiuso que lo hace todo. Fue maravilloso. E. J. ha hecho tanto
trabajo de especialistas que ya tiene un cerebro que sabe exactamente lo que necesita. Tenía que encargarse de hacer algunas de las escenas arriesgadas más
importantes, que cuesta preparar algo así como siete horas para una sola toma. Todas nuestras tomas encajaron, todo nuestro vocabulario cinematográfico se
mantuvo intacto. E. J. estaba en perfecta sintonía conmigo y siempre andaba preguntando: ‘¿Qué más puedo hacer? ¿Qué más podemos hacer para ayudar?’. Y la
segunda unidad se ponía a ello como buenos soldados; ha sido un placer trabajar junto a ellos.
Crepúsculo: Eclipse |
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P: Plasmar la velocidad de los vampiros fue un reto.
D: Pensamos mucho en la velocidad vampírica, le dimos muchas vueltas a cómo podíamos abordar el problema de la física de mostrar algo con piernas
que puede moverse tan rápido que no se ven. Recordamos el hecho de que un insecto bate sus alas mil veces por segundo y cómo se ve eso. Así que se nos
ocurrió cómo conseguir mostrar a gente que corra a 60 km/h e interactúe y lo haga de verdad. Quería que fuera sobrehumano, no sobrenatural. Quería evitar
la idea de que es pura fantasía. Mantuve la cámara a la altura del ojo humano porque quería mantener la película en un espacio creíble y humano.
P: Los actores tuvieron que realizar bastante trabajo físico.
D: Hacíamos que los actores realizaran toda la acción que les fuera físicamente posible, para que el público se sienta inmerso en la historia y no
se distraiga por notar los efectos. Hacia el final de la persecución del barranco, Paul, el lobo, derriba a Emmett y lo sumerge en el agua. Kellan Lutz
tuvo que echar a correr como una exhalación hacia el barranco con un arnés que lo sujetaba por detrás para evitar que cayera por el borde. Era algo que le
daba miedo, pero era totalmente seguro. Nos resultó muy divertido de ver, por cómo abría los ojos en el último segundo. La verdad es Kellan se veía muy
duro y con muy mal genio. En cualquier caso, lo sumergimos en el río nueve veces, y aguantó como un hombre. Cada vez, estaba dispuesto a seguir y se portó
como un héroe. Es genial, porque no lo hizo un especialista, sino Kellan. El entrenamiento de lucha fue responsable de gran parte del éxito de las
secuencias de acción de Eclipse. Esta película es la que seguramente tenga más acción de las tres, por pura necesidad de la historia. Nunca hacemos nada
peligroso, así que hicimos entrenar a nuestros actores hasta el punto en que apenas podían moverse, para que el mayor número posible de ellos pudiera hacer
sus propias escenas de acción. Tuvimos unos coordinadores de especialistas fantásticos y un reparto asombroso de dobles especialistas, que hicieron algunas
de las cosas, pero muchos de los personajes principales hicieron muchas de sus propias escenas arriesgadas.
P: Sentían una gran responsabilidad para con los fans a la hora de hacer la película.
D: El universo de Crepúsculo es único y original. La verdad es que no se me ocurre nada parecido. El fenómeno ha alcanzado dimensiones
gigantescas y francamente no es lo que uno esperaría, no puede compararse con nada. Llegué a esta película sin entenderlo realmente. Hasta cierto punto,
todavía no había estallado del todo. No creo que nadie pudiera estar verdaderamente preparado para ello como cineasta. Cuando estaba en negociaciones para
dirigir Eclipse, y Luna Nueva aún no se había estrenado, sabíamos que era algo enorme. Pero, cuando se estrenó Luna Nueva, estalló
de una forma que no podría haber imaginado. He tenido todo tipo de experiencias con los fans, desde absolutamente aterradoras a realmente gratificantes.
Conocer a los fans ha sido muy, muy agradable, salvo por la vez que sentí verdadero miedo... y fue culpa mía porque no sabía que no debía correr.
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