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En District 9, Blomkamp crea con habilidad un filme con una visión original y un método único a la hora de contar la historia. Después
de adquirir experiencia como director artístico de efectos visuales y director de vídeos musicales y publicidad, Neill Blomkamp realiza su
debut en la dirección inspirado por las películas clásicas de ciencia ficción así como por la Johannesburgo de su juventud (Blomkamp nació y
se crió allí antes de trasladarse a Canadá). El resultado es un filme que rompe esquemas y posee una nueva y emocionante voz.
Neill Blomkamp |
District 9 |
Pregunta: Quería huir de tópicos y mezclar varios géneros.
Neill: Esencialmente, la película se mueve entre nuestra historia, que obviamente es ficticia, y una suerte de estilo ultra realista
Escenas dramáticas, falso documental, vídeos originales obtenidos de la South African Broadcasting Corporation; todo es parte de la misma
historia. El filme fluctúa entre algo que parece una película y algo que se percibe como extrañamente real.
P: El film reproduce las 24 horas de información a tiempo real que nos llegan día a día.
N: En otros tiempos podía haber sido una historia que se elegía leer en un periódico. Ahora, las imágenes están siempre presentes y
nos hemos acostumbrado a ello.
P: Todo empezó con el corto documental Alive in Jo’burg, en el que buscaba reacciones reales a la marginación alienígena.
N: No tenía ninguna intención de engañar a la gente que entrevistaba. Solo trataba de obtener las respuestas más genuinas y reales. Esencialmente no existe diferencia, a excepción de que en mi película teníamos a un grupo de alienígenas intergalácticos en lugar de inmigrantes ilegales.
P: El director de fotografía Trent Opaloch entendía el viaje en el que quería embarcar a los espectadores.
N: Trent es perfecto para este tipo de situación de acción y ultra realista. No dedicamos mucho tiempo a plasmar una bella imagen,
sencillamente nos metimos y capturamos la crudeza y el sentimiento auténtico.
P: En el film hay montajes de material de archivo real de la South African Broadcasting Corporation, Reuters y otras agencias de
noticias.
N: Muchas películas poseen material de archivo donde se ve a presentadores famosos o algún corte de la CNN, así que lo que he hecho no
está fuera de lo habitual. La única diferencia es que en esta película la cantidad de material de archivo es mucho mayor.
District 9 |
District 9 |
P: Siempre quisieron rodar la película en Johannesburgo.
N: Creo que sería muy difícil hacer una réplica de lo que tenemos en Johannesburgo en otro sitio. Hay una gran cantidad de detalles
visuales; el polvo, los alambres de púas o las malezas, es increíblemente rico visualmente. Para que la película funcione, creo que se
necesita ese nivel de realidad y el nivel concreto de polución.
P: El aumento del nivel de crímenes ha cambiado enormemente la ciudad desde que se trasladara a Vancouver.
N: Se ha convertido en un lugar de comunidades amuralladas, alambres de púas, alambrados eléctricos, circuitos cerrados de cámaras de
televisión y servicios de seguridad privados. Los cambios podrían haber convertido a Johannesburgo en una ciudad horrible, sin embargo los he
encontrado visualmente estimulantes y me han fascinado.
P: Rodaron en Invierno para que todo fuese más gris.
N: Rodamos en invierno porque queríamos que la ciudad de la película pareciera tierra abrasada, un erial urbano. Rodar a finales del
Invierno hizo que cualquier sitio hacia donde se mirase hubiera incendios, ceniza y polución desdibujando el horizonte, exactamente lo que
quería.
P: Pudieron rodar en una zona de chabolas a punto de ser eliminada.
N: Realmente estuvimos de suerte con Tshiawelo. La localización tenía el aspecto exacto que tenía en mente.
P: El diseño es un contraste entre lo humano y lo no-humano.
N: Estos dos elementos colisionan constantemente en la película y de eso es de lo que trata el filme. Todo aquello que construimos
estaba originado en la misma idea.
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